El fascinante vínculo con Monterrey y la forma distinta de entender el diseño
Monterrey, Nuevo León. Cuando se habla de Charles y Ray Eames, lo primero que suele venir a la mente son algunas de las piezas de mobiliario más reconocibles del siglo XX. Sin embargo, la exposición Charles & Ray Eames: La inusual belleza de las cosas comunes, que abrirá al público este 5 de junio en MARCO, propone mirar mucho más allá de las sillas.
La muestra, curada por Brenda Fernández, reúne mobiliario, fotografías, películas, materiales de archivo y objetos que permiten comprender a los Eames no solamente como diseñadores industriales, sino como creadores de una filosofía de trabajo que conectó arte, arquitectura, educación, cine, tecnología y cultura visual.
Cortesía Arqueles GarcíaCortesía Arqueles GarcíaCortesía Arqueles GarcíaCortesía Arqueles García
Uno de los descubrimientos más relevantes del proyecto es la recuperación de la relación que Charles Eames sostuvo con México décadas antes de alcanzar reconocimiento internacional.
Durante el recorrido para medios, Fernández explicó que parte de la investigación permitió documentar el paso de Charles por Monterrey durante la década de 1930, así como algunas de las imágenes que capturó durante aquel viaje.
“Mucho antes de que otros artistas y arquitectos estadounidenses voltearan a ver México, Charles ya había recorrido Monterrey, Saltillo y otras ciudades del norte del país”, señaló la curadora.
Cortesía Arqueles García
Lejos de presentar una retrospectiva tradicional, la exposición está organizada a partir de temas y conexiones que permiten entender cómo funcionaba el pensamiento creativo de la pareja.
Una férula médica desarrollada durante la Segunda Guerra Mundial dialoga con esculturas experimentales. Una fotografía puede relacionarse con una silla. Un juguete infantil puede explicar una teoría sobre el diseño.
Para Lucía Atwood, integrante del consejo de Eames Office y exdirectora de Eames Foundation, esa manera de observar el mundo fue una de las principales características de Ray Eames.
“Le interesaba cómo las personas elegían vivir. Cómo hacían las cosas. Cómo encontraban belleza en los pequeños detalles de la vida cotidiana.”
La exposición también dedica un espacio importante a las películas producidas por los Eames, consideradas hoy fundamentales para entender la evolución de la comunicación visual contemporánea.
Entre ellas destaca Powers of Ten, filme que explora las escalas del universo desde una perspectiva científica y visual que décadas después continuaría influyendo en generaciones enteras de diseñadores, artistas y divulgadores.
Durante la conversación con medios, Eames Demetrios destacó que el trabajo de sus abuelos siempre fue mucho más amplio que el diseño de objetos.
“Las personas suelen conocer las sillas, pero detrás existía una enorme curiosidad por entender cómo aprendemos, cómo observamos y cómo nos relacionamos con el mundo.”
Una idea que atraviesa toda la exposición es precisamente esa: la importancia de la curiosidad como motor creativo.
Por ello, más que una revisión histórica, Charles & Ray Eames: La inusual belleza de las cosas comunes funciona como una invitación a redescubrir lo cotidiano, a encontrar preguntas donde normalmente solo vemos objetos y a entender que el diseño, en su mejor versión, puede convertirse en una forma de pensar la vida misma.
La exposición permanecerá en MARCO del 5 de junio 2026 hasta el 7 de febrero de 2027.
Entrada general: $150 MNX; Maestros, estudiantes, adultos mayores y niños de 5 a 15 años: $120 MNX.
Miércoles Entrada Libre únicamente estudiantes con credencial vigente.
