Monterrey, N.L.— La mañana se sintió distinta en el Parque Fundidora. Había expectación, voces de artistas, curadores, y la promesa de algo grande: la octava edición del programa de arte público de Las Artes Monterrey, que llega este 2025 con la exposición “Corteza Seca”, una muestra que entrelaza arte contemporáneo, historia industrial y conciencia ambiental bajo el marco del Festival Internacional Santa Lucía (FISL).
“Me da mucho gusto estar con ustedes esta mañana en que daremos a conocer la segunda exposición del festival. Esta muestra nos invita a reflexionar sobre nuestro entorno, sobre lo que significa vivir en esta gran ciudad y mantener la fuerza para seguir haciéndola mejor”, expresó Victoria Kühne, presidenta del patronato del FISL, al dar la bienvenida.
El arte, una vez más, se convierte en un puente entre la vida cotidiana y la reflexión colectiva. Y en esta edición, “Corteza Seca” se instala por primera vez en los jardines del Parque Fundidora, un espacio vivo donde la historia del acero dialoga con las nuevas narrativas del arte contemporáneo.
La directora general de Las Artes Monterrey, Verónica González, explicó que esta edición marca un cambio importante: “El curador invitado, José Esparza Chong Cuy, director de Storefront for Art and Architecture en Nueva York, seleccionó Fundidora como sede, lo que nos permite abrir un discurso completamente distinto, lleno de vida, naturaleza y simbolismo”.
José Esparza, por su parte, compartió la visión detrás del proyecto: “El parque Fundidora es un espacio profundamente emblemático. Desde su historia industrial hasta su uso actual como punto de encuentro ciudadano, es el escenario ideal para pensar cómo el arte puede dialogar con los procesos naturales, sociales y climáticos que vivimos”.
El curador destacó que más de un millón de personas visitan el parque cada mes, lo que convierte esta exposición en una oportunidad única para acercar el arte al público general. “Queríamos que los visitantes se toparan con estas piezas monumentales, que se preguntaran qué hacen ahí y empezaran a conectar con la historia del lugar, con la idea de resiliencia que propone ‘Corteza Seca’”, explicó.
El título de la exposición no es casualidad. Esparza lo describe como una metáfora del paso del tiempo, de las capas que nos protegen y transforman, igual que la corteza de un árbol: “Así como la ceiba o muchas otras especies generan esa piel que resiste el clima, las obras de esta exposición hablan de cómo los humanos enfrentamos los cambios y los retos de nuestro entorno”.
La muestra reúne obras nuevas de ocho artistas: Paloma Contreras Lomas, Miguel Fernández de Castro, Chavis Mármol, Bárbara Sánchez-Kane, Ana Gallardo, Minerva Cuevas, Asma Pacheco y El Tumo. Algunas de ellas fueron creadas especialmente para el espacio exterior, un desafío que pone a prueba la relación entre arte, naturaleza y ciudad.
Además, el programa incluirá charlas en universidades, recorridos guiados cada domingo y una serie de actividades paralelas en colaboración con el Festival Cuadrante, la Universidad Autónoma de Nuevo León y el CEDA. “Queremos que este diálogo se extienda, que las conversaciones sobre arte, clima e identidad sigan más allá de la muestra”, comentó Eliud Guerrero, parte del equipo organizador.
El corte de listón se realizará este sábado a las 6:00 p.m. en la fachada sur del Museo del Acero Horno3, donde las obras quedarán abiertas al público.
“Corteza Seca” no es solo una exposición: es una invitación a caminar, observar y reconectarse con el entorno. A mirar los árboles, los hornos, el cielo de Monterrey… y reconocer en esas capas secas, rugosas y brillantes, la memoria viva de una ciudad que sigue transformándose.
🗓️ Inauguración: sábado 11 de octubre, 18:00 h
📍 Ubicación: Parque Fundidora, fachada sur de Horno3
🎨 Organizan: Las Artes Monterrey y Festival Internacional Santa Lucía
