Una mirada cruda y necesaria sobre la supervivencia
Aún es de noche en Caracas es una película que confronta desde la honestidad. A través de una narrativa sobria y fragmentada, el filme expone la miseria humana, la escasez y el colapso del orden social en un entorno donde no existe un sistema confiable y sobrevivir se convierte en un acto de resistencia diaria.
Basada en la novela La hija de la española, la cinta evita el subrayado y opta por una observación directa de la realidad. La censura, el silencio impuesto y la precariedad funcionan como fuerzas que desgastan los sueños de libertad y obligan a los personajes a transformarse para mantenerse con vida.
La historia se adentra en sensaciones de pérdida y desaliento dentro de un mundo marcado por el caos. Decisiones que, en un contexto estable, podrían parecer irracionales, adquieren sentido cuando se observan desde la desolación de un entorno sin ley. El espectador es llevado a comprender y empatizar con los personajes desde una experiencia emocional más que desde el juicio.
Elementos como el cáncer, la escasez y el gobierno aparecen retratados al mismo nivel de tragedia y horror, no como discursos explícitos, sino como parte del paisaje cotidiano que condiciona cada acción. La película combina momentos de crudeza casi documental con instantes de poesía visual que enmarcan el inicio y el cierre del relato.
Aún es de noche en Caracas aborda el duelo en sus múltiples formas y propone una experiencia cinematográfica intensa, dirigida principalmente a quienes disfrutan del cine de autor y de historias que no buscan ser complacientes.
Altamente recomendable, aunque no apta para quienes prefieren evadir realidades incómodas o mirar hacia otro lado frente a la barbarie.
📅 Disponible en Cinépolis a partir del 5 de febrero.
